滑稽戏《吴八两拔刺记》以“听刺”“寻刺”“拔刺”“哭刺”等诡奇的具体外部动作来呈现人物的纠结、挣扎、悔恨、痛苦。同时，以编剧、导演、团长等人物戏里戏外的故事，展现剧中人与剧外人的共鸣。

剧中以排练剧目为主线，也呈现出剧团内几组复杂的人物关系：有权威、有艺术家气质且有些神经质的导演与弱小、卑微且有些孤僻的编剧，有艺术造诣的主演与长于行政交际的团长，出现感情问题还要在剧中扮演夫妻的男女主演，不满足于剧团环境的次要演员，以及并未出场却总在给团长压力的文化管理领导……戏里戏外，跳入跳出，既有对现实的观照，也有夸张、讽刺等手法，构建喜剧情境，营造喜剧效果。同时以戏为镜，照人得失。

编剧赵硕分享了这部剧的创作初衷，他说刚毕业时，正值行业提倡创作现实题材作品，因此想创作与自己相关、有趣且有意义的现实题材内容。走出校园后，从最初大多怀揣理想化、浪漫化的追求到有时会因功利考量或现实压力，不得不做出违背初心的选择。当人本身缺乏强大的内心与统筹能力时，走错一步后，骄傲与愧疚会交织折磨。“由此提炼出核心创作主题‘人生选择中的玫瑰与面包’：当理想与现实冲突时，不同选择会导向截然不同的人生轨迹。”

“荒诞剧的核心靠演员支撑，很磨炼青年演员。”该剧导演孔祥瑜坦言，这部戏的演员都是剧团的青年演员，他们在表演过程中遇到了非常大的挑战，“有的演员甚至不是科班出身，排练时几乎是手把手教。对他们来说是突破，对我来说也是一种挑战。不过客观讲，他们能把这部戏完整呈现出来已很不易，希望外界能给他们成长的空间。演员们也在沉淀和进步，再尽可能打磨细节。”

如何吸引青年观众来看戏？孔祥瑜希望他们能先“找乐子”。他介绍，这部戏在形式上做了很多年轻化设计，比如开场用了街头说唱、边舞边唱的形式，用夸张的表现手法吸引年轻人的注意力，让他们先觉得“好看、有趣”。“但娱乐只是载体，我更希望年轻人能在‘乐过之后’，关注结尾的‘灵魂考问’。通过最后的反思，带走一些对自己、对生活的思考。”

现代快报/现代+记者 李鸣

图片来源：演出方