“三天不听拉魂腔，吃饭睡觉都不香。”这句俗语说的正是流行于苏鲁豫皖交界地的传统戏曲——柳琴戏。9月12日，柳琴戏《窑湾往事》亮相紫金文化艺术节。夜猫子集上演绎古今爱情，古建筑修复赓续历史风华，全剧以地方戏演绎地方故事，让观众如痴如醉，真切感受了一把“拉魂腔”的魅力。

一场穿越戏，展现运河精神

《窑湾往事》采取双线结构，从现代古建筑修复师时扬在古镇吴家老宅拾得一封素笺开始，揭开一段尘封的古镇记忆，通过运河女儿青鸾的一段情感经历，对清末窑湾古镇进行了有温度的梳理。

全剧共分拾笺、问嫁、逼婚、出嫁、悟笺五幕，以两个不同时代人物的冲击与对比，呈现开放、融合、进步的大运河文化特征。

△ 江苏省戏剧文学创作院院长罗周

《窑湾往事》由华春兰担任编剧，江苏省戏剧文学创作院院长罗周担任文学指导。“窑湾是运河边上的一座古镇，有着深厚的历史沉淀。虽然现在它更多地承担文旅融合的功能，但是再往前看几百年，窑湾其实是一个非常繁盛的港口，有‘小上海’之称。”罗周提到，“这部戏展现了古今穿越，从一个现代古建筑师的角度切入，展开了一段清朝风云。这段风云还蕴含着强烈的运河精神——积极的进取心、开放的包容力和蓬勃的生命力。”

△ 青鸾扮演者张晶

女主青鸾是一位勇敢独立的女性，为了追求自由和真爱，努力挣脱束缚。饰演青鸾的张晶表示：“在塑造人物过程中，反复向青鸾的内心靠拢，思考她思考的问题，走她走过的路，想象她需要的远方。”

昆曲结合，让小众地方戏被更多年轻人喜爱

柳琴戏曲调流畅活泼，节奏明快，并有多种花腔，被称为“拉魂腔”。“柳琴戏特别接地气，而昆曲有点‘清高’，如果能够结合的话，那就是打了一个‘胜仗’。”

△ 江苏省昆剧院国家一级演员石小梅

担任《窑湾往事》导演的是江苏省昆剧院国家一级演员石小梅，她强调，在导演这部剧的过程中，首先要尊重柳琴戏自身的艺术规律，淋漓尽致地呈现属于柳琴戏“拉魂腔”的艺术特点。“保持地方特色是最重要的，否则它就不姓‘柳’，而姓‘昆柳’。”

在保留了柳琴戏的唱腔和舞台风貌的基础上，《窑湾往事》加入了昆曲“载歌载舞”的艺术特色。“在《窑湾往事》中，男女双方就像在跳双人舞一样。这就是地方戏在学习着昆曲，将舞台表演精致化、唯美化、意境化，力求带给观众美好的舞台呈现。”　

除了视觉上的唯美，《窑湾往事》也是一场听觉盛宴。该剧制作人、艺术总监，江苏省柳琴剧院院长韩梅介绍，“剧中除了用到传统的器乐外，还穿插了许多鼓乐，使之更加浑厚、圆润、饱满。”

△ 江苏省柳琴剧院院长韩梅

韩梅表示：“自去年11月首演以来，《窑湾往事》已经陆续演了几十场，吸引了很多大学生，年轻观众达到了75%以上。”

现代快报+记者 裴诗语/文 刘畅/摄

（校对 张静超）