现代快报讯（记者 李鸣）当咏春拳法遇到传统戏曲，会发生什么奇妙的化学反应？看了这台粤剧表演，你就知道了！5月11日下午，第30届中国戏剧梅花奖竞演剧目之一《粤韵华章--彭庆华粤剧折子戏专场》在南京上演，角逐梅花奖。作为唯一一位进入本届梅花奖终评竞演的粤剧演员，广东粤剧院国家一级演员彭庆华展现了硬桥硬马、拳拳到肉的南派武打风格，用真功夫赢得满堂喝彩。

前长、后短、中文

四折戏展示文武双全

此次竞梅，彭庆华选择了四个不同风格的粤剧折子戏。广东粤剧院副院长徐光华告诉现代快报记者，这四折戏可以归纳为“前长、后短、中文”六个字，“也就是前面长靠，后面的短打，中间放文戏，可以呈现风格不一的武生、小生、小武等不同行当。”

△《赵子龙催归之“甘露寺”》演出剧照

其中，传统粤剧南派官话作品《赵子龙催归之“甘露寺”》讲述三国时期赵子龙勇退甘露寺东吴伏兵，忠心护主的故事。这部戏的一大难点、亮点是彭庆华身上穿的“南派大靠”，因为这种粤剧特有的靠特别重，表演起来要比其他大靠更费劲。“同时又要求身上和靠旗上的飘带不能乱，动起来要很好看。这需要演员非常稳，什么时候动，什么时候静，很考验演员对细微动作的控制能力。”

△《拜月记之“抢伞”》演出剧照

按彭庆华的话说，《拜月记之“抢伞”》是“每一个呼吸都要专注情感表演的戏，很考验在文戏方面的功夫。”台上，彭庆华以小生行当的唱功和身段，塑造了一介敦厚腼腆的书生。

△《武松大闹狮子楼》演出剧照

最后一折戏《武松大闹狮子楼》则集中体现了硬桥硬马、拳拳到肉的南派武打风格。这之中都是真功夫，既有“高台照镜”“手桥”等传统武打动作，还有在武打技艺“关斗砸人”的基础上，独创的高难度动作“奔腾”。彭庆华的一招一式，赢得观众阵阵掌声。

这出戏也是彭庆华的代表作之一。现代快报记者了解到，折子戏《武松大闹狮子楼》作为武戏范本，还被北京戏曲高校列入了教材。

“木人桩”“六点半棍”……

咏春拳法融入戏剧表演

“我选择这四出折子戏来角逐梅花奖，是因为里面融合了桂名扬、梁荫棠、吕玉郎、丁凡等众多粤剧前辈的艺术心血与结晶。”彭庆华表示，这一次自己是带着传承和学习的态度来南京竞“梅”的，希望通过这次演出，能让全国观众感受到粤剧表演艺术的鲜明个性与岭南文化地域特点。

“木人桩”“六点半棍”……现代快报记者了解到，出身咏春世家的彭庆华，还将咏春拳法融入到粤剧表演中。

据介绍，曾经，戏班被称为“走江湖”。那时，戏班在外面常会遇到一些社会上的挑衅，于是戏班的武功演员多多少少会一些武术，最开始为了防身，后来则以此为创作和艺术融合。彭庆华的祖父就是练咏春的，传到彭庆华这一辈，他就在戏剧表演里融入了咏春拳的形式，使人物呈现手段更丰富，形成极具自我特色、刚柔并济的舞台表演风格。

彭庆华从14岁考入广东粤剧学校开始，到如今已经在粤剧舞台上摸爬滚打30年。嗓音清亮、功架扎实、造型威武、扮相英俊的他，戏路甚广，深受观众戏迷喜爱。

彭庆华认为，“戏一直演，时光就好像一直停留在戏里。即便有些作品演了很多次，也不能演‘油’了。这次竞演的《武松大闹狮子楼》选段，我就按照20年前首演时的最高要求去做。好的作品是常演常新。”

△《狸猫换太子之“搜妆盒”》演出剧照

有华人的地方就有粤剧

它是中国第二个成为世界非遗的剧种

“有海水的地方就有华人，有华人的地方就有粤剧。”广东粤剧院院长曾小敏介绍，2009年，广东粤剧入选了世界非物质文化遗产名录，成为继昆曲以后中国第二个纳入世界非物质文化遗产名录的剧种。17世纪以后，中国戏曲处于一个蓬勃发展的时期，广东粤剧正是在南北戏曲不断发展的状态里，融汇海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔，并吸收珠江三角洲的民间音乐，形成了开放包容的剧种特色，“加上闽南方言和广东的一种审美习惯，这些完美交融形成了广东粤剧。”

△广东粤剧院院长曾小敏（中）、广东粤剧院副院长徐光华（右）

据曾小敏介绍，目前粤剧创作分为三个方向，“第一个是经典复排剧目，以全新的形式来重新打造经典传统的剧目，比如5月20日将公映的4K全景声粤剧电影《白蛇传·情》就是粤剧的全新表现形式。第二个就是做当下当红现象的剧目，比如说根据时下最流行的一些世态或者是一些形式，把它改造成为粤剧的表演形式，像《决战天策府》就取材改编自网络游戏。第三个方向，我们会按照历史节点打造红色题材的新创剧目，包括建党、红军长征、改革开放四十周年等主题剧目。”

丰富的题材，也让粤剧被更多年轻人所接受。曾小敏说，现在广东粤剧院里，三四十岁的演员力量最强，而20多岁的粤剧演员实力也非常地强，“我们有一个专门为年轻人打造的表演平台，从2018年开始到现在已经非常成熟了。我们不送票，但每次这些年轻人一演出，上座率都能达到70%以上。” 

（广东粤剧院、主办方供图）