专刊题额：言恭达

每周一星——何勇

何勇，1974年8月生，江苏宜兴人。中国书法家协会会员、无锡市书法家协会副主席、江苏省青年书法家协会理事、宜兴市文联副主席、宜兴市书法院院长。国学修养与书法·首届全国青年创作骨干高研班成员、中国艺术研究院访问学者、2015年度书法风云榜创作潜力奖得主。

作品获奖

全国第十届书法篆刻作品展全国奖

第四届中国书法兰亭奖佳作奖

第五届中国书法兰亭奖佳作奖

首届中国书法院奖提名奖

个人展览

何处不妙笔——何勇书法展（2013年11月东莞艺展中心）

本心——何勇书法小品展（2014年11月宜兴嘉荷堂）

勇者天放——何勇书法展（2015年5月江苏省美术馆）

勇者天放——何勇书法沪上展（2016年3月26日朵云轩）

出版《制高点——国展最高奖书家推介之何勇》（2012）、《自在清风——何勇书法作品集》（2013）、《勇者天放——何勇书法作品集》（2015）。

名家点评

阳羡书家何勇印象

对宋人行书的重新认识大概是在八年前的宜兴。宜兴古称阳羡，历代名人辈出，是全国知名的书画之城。经朋友介绍，我走进了青年书法家何勇的工作室“简静居”。抬眼望去，满墙挂着何勇的作品，大多是学米芾的书法小品。何勇生于斯长于斯，温和湿润的气候，河道交错的水乡，名人辈出的小城养育了这位温文尔雅的青年书家。

何勇自幼学习书法，从颜体入手，后转学宋人米芾。其实宋四家最初都是从颜字入手的。明朝书法家项穆说：“米书之源，出自颜、褚，如要学米，先柳入欧，由欧趋虞，自虞入褚，学至于是自可窥大家之门，元章亦甘拜下风矣。”明清以来，学苏、米字成为一种风气，但真正学好的寥寥无几。赵孟頫、董其昌对米字也下过功夫，可见后世米芾粉丝很多，学米字非常流行。古人评论，米字之长在气势超动，米字之短在猛放骄淫。难道何勇也是赶时髦之人？

其实不然，综观何勇之书，其特点有三：一是对米字研究可谓细腻。从书写笔锋来看，他非常注重用笔的细节，看似一笔扫过，笔速如骏马飞奔，但起笔收笔无一不尊其笔法。大多数学苏、米的人只重视运笔和结构，追求形似，而忽略了每一笔的细微之处。这正是何勇成功所在。

二是对米字书写有所创新。宋人书法仍然是以诗稿手札小品为主，几乎看不到大型作品。2015年，何勇在南京举办个人书展《勇者天放》，展中多有巨幅作品出现，对于整体展出有了压得住的作品。米芾说：“吾写小字行书，有如大字。”“凡大字要如小字，小字要如大字。”何勇把宋人行书书体转换为大型作品这是很有挑战性的。其实大型作品的出现多在晚明以后，是以王铎、傅山为代表的作品为多。同时，何勇作品注重形式的变化，从章法、款式、装裱等方面，增加了变化和可观性。

三是追求书品为高，技法第二。何勇认为学书只是一技法而已，而把书品立为第一。品高则笔下清雅，品低则纵横刚暴。要以文养字。学书不读书，人书皆俗，人须高雅，书方有品。为了提高书法作品的品味，何勇常常走出去问师学艺，与高手切磋，并参加全国青年创作骨干高研班学习文史哲知识，其书明显有了变化，清雅了许多。随着年龄和阅历的增长，书法也日渐成熟，不追求参展获奖，而是潜心研究经典书法作品，掌握当前书法发展方向。时下，有不少书家年纪不大却显得油滑，功力不足却故作丑拙。此时的何勇头脑是清醒的。

《海岳名言》中说：“字要骨格，肉须裹筋，筋须藏肉。帖乃秀润生，布置稳，不俗。险不怪，老不枯，润不肥。”古人书法理论中常常是一些晕头晕脑的话，只能按照自己的体会去理解。观何勇书法，无论大字小字，有骨有肉，枯中有润，湿笔不肥。看似不变，却又在渐变。各种书体之间互为影响。就其特点：其一，何勇书写注重用笔，看似非常快捷，正应了“米书骏快”的说法，但在快中一点也不放过细节的书写，正如京剧梅派中唱腔的尾音一定是下滑的。何勇收笔时的一笔往往有非常细腻的表现技巧。其二，何勇注重章法的表现，为了表现书写的趣味性和美观性，他不断对章法进行研究。一幅作品的布局，给人以美的享受，往往是创作者心灵美学的训练和对古人碑帖的研读记忆。其三，结合绘画艺术，增加作品的美感。近来何勇学习绘画，写意牡丹画得干干净净、雍容华贵，这也是对书法美学的一种提升，书画本来同源，加深对笔、水、墨、纸的和谐应用是书法家应有的功夫。

作为一位70后书法家，今后的路很长，发展的空间很大，现在还不是急于改变书风的年龄。该舍去的舍去，该坚持的坚持，心无旁骛做好一件事，一定会有所收获。正如米芾自己说：“学书须得趣，他好俱忘，乃入妙。别为一好萦之，便不工也。”我非常看好何勇的书法未来，他一定会走出一条自己的特色之路。

（中国电力书法家协会理事 董联桥）